奥尔夫认为，游戏是儿童最自然的活动形式，通过游戏可以使儿童积极参与、主动探究和自主学习。奥尔夫认为，五音阶是音乐语言的基础元素，是音乐表达的基础。在奥尔夫音乐教育中，通过使用五音阶，儿童可以逐渐掌握音乐的基本语法和表达方式，建立音乐语感和创造性思维。奥尔夫音乐教学法更适于开端教学，提倡从本土文化出发，并结合多元文化教育。
奥尔夫是什么课程
奥尔夫是音乐课程。
课程目的：
培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养、感觉(及情感体验)、表现、创编的能力，并通过亲自参与的活动(说、唱、奏、动、听、游戏等)，去探究、发现、表现和创造艺术。
目前许多幼儿园还停留在排排坐，唱唱歌的落后状况，根本没有系统的音乐课程，能够真正启发幼儿的艺术潜能，因此，华夏爱婴奥尔夫音乐率先设置了符合中国孩子特点的亲子奥尔夫音乐班、幼儿园奥尔夫音乐班课程。
课程内容：
奥尔夫音乐教育研究中心设置2到6岁的音乐课程，让孩子在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术活动中，用听、说、唱、跳、奏、玩等各种不同形式表现出来，开发想像力，从各种音乐元素中，得到身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面的平衡发展。
奥尔夫音乐特点及意义：
奥尔夫音乐特点：
华夏爱婴奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。
当音乐成为孩子自身的需求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根深蒂固。
奥尔夫音乐的意义：
奥尔夫音乐课程更强调创造婴幼儿精神的塑造，在课堂上，孩子用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，用腕铃描绘春江细雨，用语言与拍打肢体来演绎节奏，尤其一群孩子一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们中诞生了。
奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，早教中心的老师应该让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表演，让课程更有乐趣和意义。
奥尔夫乐器训练意义
奥尔夫乐器训练意义在于帮助儿童通过音乐活动的形式，全面发展自己的智力、情感、身体等方面，培养他们的音乐素养和综合能力。
拓展资料：奥尔夫音乐教育的核心概念：
1、音乐言语
奥尔夫认为，音乐是一种自然语言，儿童可以通过音乐来表达自己的情感和思想，就像使用语言一样。
他把音乐看作是一种“音乐言语”，并将其作为奥尔夫音乐教育的核心概念之一。
在奥尔夫音乐教育中，通过使用音乐言语，儿童可以逐渐理解音乐的语言规则和表达方式，发展音乐语感和创造性思维。
2、音乐游戏
奥尔夫音乐教育中的另一个核心概念是“音乐游戏”。
奥尔夫认为，游戏是儿童最自然的活动形式，通过游戏可以使儿童积极参与、主动探究和自主学习。
在奥尔夫音乐教育中，音乐游戏是教学活动的基本形式，通过音乐游戏的方式，激发儿童的兴趣和创造力，提高他们的音乐表达能力和艺术欣赏水平。
3、五音阶
奥尔夫音乐教育中的另一个重要概念是“五音阶”。
奥尔夫认为，五音阶是音乐语言的基础元素，是音乐表达的基础。
在奥尔夫音乐教育中，通过使用五音阶，儿童可以逐渐掌握音乐的基本语法和表达方式，建立音乐语感和创造性思维。
奥尔夫音乐教育旨在培养儿童的音乐感知和表达能力，使他们能够理解和感受音乐的情感和表达方式，表达自己的音乐情感和思想。
奥尔夫音乐教育也注重培养儿童的音乐技能和知识，包括节奏、和声、旋律、乐理等方面的训练，使他们能够熟练掌握音乐的语言规则和表达方式，具备一定的演奏、作曲和创造能力。